A proliferação de serviços de streaming – como Spotify, Soundcloud, Deezer, Tidal – permitiu que o filtro (gate keeping) criado por grandes conglomerados como Universal, Sony e Warner Music Group fosse superado por músicos talentosos que foram capazes de cultivar uma relação mais próxima com o seu público por meio das redes sociais. Do Fotolog.com à criação do MySpace, o público foi amadurecendo e os pirateadores de conteúdo passaram a viabilizar maneiras mais interessantes de recompensar diretamente os artistas que apreciavam – seja por meio de divulgação gratuita, seja  pelo pagamento direto aos criadores de conteúdo.

Nesse meio tempo, diante do público jovem, a relevância das rádios FM foi naufragando e premiações de música (Grammy’s, VMA, VMB) foram ficando cada vez mais à deriva e sem rumo. Seguindo a mesma maré, a credibilidade de críticos musicais e listas de popularidade (Billboard, Rolling Stone, As 7 Melhores da Jovem Pan) foram esmorecendo na medida em que o público, além de entender como funciona o jabá de origem não-proteica, passou a ter acesso maior e mais rápido que os próprios especialistas.

We was praisin’ Billboard, but we were young
Now I look at Billboard like, “Is you dumb?” – Jay-Z em What’s Free

Banda Yu

Foi nesse contexto que, em 23/03/23, foi parido o primogênito álbum Hyena da Band YU, um “disco digital” de conteúdo autoral com poder de impactar sua vida de hoje até o final. Ainda na maternidade do Youtube e respirando por aparelhos, o disco ainda está pingando de sangue, suor e lágrimas dos seus produtores que conseguiram levar a música autoral ao “bleeding edge” da inovação sensorial, destacando-o como o bote de salvação para quem busca música genuinamente original e transcendental.

Podemos atribuir tanto o lançamento na data prevista, quanto a ininterruptibilidade da experiência sonora, como também o sucesso do álbum à ausência do papagaio de pirata. Porque o estúdio de gravação era o que José Murilo de Carvalho consideraria uma “ilha de letrados em um mar de analfabetos” musicais ou, até mesmo, arquitetos de obra pronta esperando uma oportunidade para dar um pitaco não solicitado.

Ora, se em um restaurante com estrelas Michelin o Loro José não seria bem-vindo; em meio a uma tripulação imbuída de coragem e espírito aventureiro para desbravar as águas inexploradas da musicalidade contemporânea, o espaço dos caroneiros (free riders) fica reservado à masmorra ou ao papel de bobo da corte minutos antes de andar na prancha e virar comida de tubarão.          #tchakabum

Todo mundo que já navegou, física ou emocionalmente, por mares turbulentos sabe o quanto o calado do navio é importante, por isso, no navio pirata – como diria o filósofo -, o palhaço calado é um poeta. Numa Listening Party (como no link abaixo), por falta de noção ou de saber o inglês, o bufão deveria saber que é pra ouvir e não pra ficar falando groselha.

Listening Party do álbum HYENA da Banda Yu

Se você não teve a oportunidade de ver a “champagne sendo quebrada no casco” participando da Festa de Lançamento (listening party) do Hyena, você ainda pode apreciar essa viagem com a vantagem da visão retrospectiva para analisar o que está no palco e o que está em jogo: o futuro da música brasileira. Diante de recorrentes tsunamis de churume musical viabilizados pela inclusão digital, Yu tem a chance de – como fizeram os irrevogáveis inspiradores Daft Punk e Kanye West – virar referência na história da música mundial.

Ouvir o álbum é como navegar em águas plácidas em uma caravela cibernética, em que a destinação final não é a Ilha de Lixo do Pacíficio, mas o subconsciente da psique humana. Ao desviar dos lugares comuns e evitar águas tóxicas, os majuros da Banda Yu tiverem que contar com suas experiências prévias e muitas horas de dedicação.

Marco Machado e Daniel Batista – um com a barba na mandíbula e o outro com a barba na lambda – embarcaram em agosto de 2021 para fazer parte dessa intrépida tripulação. Produzindo ou tocando, o tom da personalidade do álbum primogênito teve timão conduzido na ponta dos dedos pelo pirata do humor Yuri Moraes.

Confira a entrevista com Yuri Moraes sobre sua carreira de escritor e ilustrador.

Músicas do Álbum Hyena

Ouvir as músicas na ordem proposta pelo disco te leva a 20 mil léguas subpsíquicas e se você estiver acompanhado de uma boa conversa ou uma bela “marmita”, ao invés de adentrar às profundezas do oceano, você ascende ao cosmo onde a parada mais vicinal é Proxima Centauri.

São 16 músicas cantadas em inglês e tocadas em alguns sistema tonal extraterreno. Confira aqui:

1. Chicago Boys
2. All my loving
3. Oh my loving
4. Pleae turn off
5. Trash Boy
6. Pretty Bad Things
7. Pontless bullshit forever
8. Trouble every day
9. Beef beef
10. I wanna be a dor
11. My
12. Very best friend
13. Bunny love
14. Bunny law
15. A little end
16. 2323

Produtoras e diretores, elenco, todo o crew e amigos. Vocês são demais, mesmo. […] Espero muito que vocês gostem do trabalho que estamos compartilhando tanto quanto nós gostamos de fazer. – Yuri Moraes

Yuri Moraes conta tudo sobre a Banda Yu em entrevista ao portal Tecnoveste

Conclusão

O primeiro CD da banda Yu é um impávido colosso, que teve 3 musicistas (Yuri, Marco e Daniel) como as velas que capturaram os ventos criativos de diversos atores da indústria da música para criar harmonia e  uma sonoridade consistente mas que nunca se ancorou na monotonia.

Foi muito tempo e dinheiro investido na cruzada idílica para encontrar a corrente marítima que os levou até o baú do tesouro. Talvez, se houvesse um quarto elemento – vulgo Sr. Siriqueijo dos Podcasts ou o Seu Madruga Brasileiro -, o nascituro álbum teria se tornado natimorto e teria que ser o mesmo destino do membro mais ilustre da família Laden.

Foram horas de composição, ensaio, gravação, masterização e, para ter certeza que todos os nós estavam ancorados no pontos certos, foi preciso sabedoria para buscar os artistas (desenhistas, fotógrafos, videógrafos, produtores musicais). O Yuri teve o #molejo de entender que sem a corda certa, a caçamba não se sustentaria.

Tudo se torna ainda mais interessante quando a gente mergulha na história da Hyena e vemos os vídeo-clipes das músicas com produção digna da sétima arte. Não poderia ser diferente, afinal de contas, Yuri era uma estrela (do mar) da MTV.

Essa nau psicodélica apenas acabou de zarpar e seus marujos sabem que, de um lado, não é mar calmo que faz um bom marinheiro, do outro, não é comendo caramujo que eles vão ter forças para preparar show e, quem sabe até, um segundo álbum. Por isso, compre o álbum, divulgue a seus amigos e ouça nos serviços de streaming.

• Site da Banda Yu

• Ouça no Spotify

• Ouça no Music Camp

• Instagram com novidades da Yu

• Youtube com os clipes do Hyena

Clique nos links acima e veja que o animal está vivo, nos palcos e nas plataformas de streaming de áudio.

Obrigado pra todo mundo que tá escutando, mandando mensagens e fazendo a coisa se espalhar de alguma maneira. Sou eternamente grato por esse momento. This is no test. Amém. – Yuri Moraes

O post Álbum Heyna da Banda Yu é a nova esperança de um futuro extraordinário e prolífico para a indústria fonográfica brasileira apareceu primeiro em Tecnoveste.

Confira a lista dos principais episódios publicados neste ano de 2021 e veja se você concorda com a seleção que eles criaram:

1. Audiodrama Paciente 66: Ano de 2022. A psiquiatra Elisa Amaral grava as sessões de um enigmático paciente — registrado como Paciente 63 — que diz ser um viajante no tempo. Aquilo que começa como sessões terapêuticas de rotina se transforma rapidamente num relato que ameaça as fronteiras do possível e do real. Uma história que transita entre o futuro e o passado de dois personagens que podem ter nas mãos o futuro da humanidade. Protagonizada por Mel Lisboa e Seu Jorge, Paciente 63 é um podcast Original Spotify.
2. Mano a Mano com Mano Brown | Episódio com Presidente Lula. O ex-presidente Luiz Inácio Lula da Silva é o convidado da vez num encontro improvável para alguns, inevitável para outros, especialmente após o discurso marcante de Brown sobre o PT, na véspera das eleições de 2018. Memórias, inquietações pessoais e coletivas, dão o tom dessa conversa que olha pro passado para ressignificar o presente e projetar o futuro. Uma conversa histórica marca o terceiro episódio do Mano a Mano.Café da Manhã da Folha de São Paulo | Episódio do Afeganistão:

   Depois da saída de tropas dos Estados Unidos e aliados do Afeganistão, o grupo fundamentalista islâmico Taleban avançou de uma forma avassaladora pelo território do país e, no domingo, tomou Cabul, a capital afegã. Com a queda do governo e a partida do presidente Ashraf Ghani para o exterior, o grupo fundamentalista islâmico volta ao poder depois de ter sido expulso pelos Estados Unidos há 20 anos, quando começou a guerra no país. O Taleban passou a avançar sobre cidade após cidade depois que o presidente dos EUA, Joe Biden, anunciou a retirada das tropas americanas do país. A decisão marca o fim do conflito mais longo envolvendo os Estados Unidos. A saída dos americanos já é comparada à queda de Saigon, na Guerra do Vietnã, vista como uma das maiores derrotas militares já sofridas pelos Estados Unidos. No episódio desta segunda (16), o Café da Manhã conversa com o colunista da Folha Mathias Alencastro, doutor em ciência política e pesquisador do Centro Brasileiro de Análise e Planejamento. Ele relembra as duas décadas de presença americana no Afeganistão, avalia a decisão de Biden de retirar as tropas do país e explica o que esperar com a volta do Taleban ao poder.

   Podpah | Episódio DJONGA:

   Não Inviabilize | Episódio UM LANCE: Picolé De Limão é um quadro do canal Não Inviabilize. Aqui você ouve as suas histórias misturadas às minhas! Use a hashtag #Lance

   Vidas Negras | Episódio com Benedita da Silva e Marina Silva: De família pobre, foi empregada doméstica, estudou muito, formou-se na faculdade e, superando todas as imposições de uma sociedade racista e machista, entrou para a política. Foi eleita vereadora, deputada e senadora. Essa história poderia ser de uma, mas é das duas personagens deste episódio: Benedita da Silva e Marina Silva.

   Trago Boas Notícias | Episódio Cidadania e diversidade na favela da Maré: Edgard Piccoli conta a história da Gilmara Cunha. Ela é uma mulher trans e levou para a favela da Maré, no Rio de Janeiro, o primeiro Centro de Promoção de Cidadania para pessoas LGBTQIA+. Tem também um projeto criado por quatro brasileiras para prevenir queimadas usando uma chuva artificial, acredita? Elas são finalistas de um prêmio da Nasa com o projeto.
   Hoje Tem Podcast | Episódio VOCAÇÃO PRA TROXA : este episódio, recebe , e o ouvinte para a troca de experiências que vai resultar num grande grupo de ajuda coletiva. Com direito a bingo das situações mais clássicas na vida de todo otário. Tacale play!
   Próxima Parada | Episódio Cadê o ônibus que tava aqui?: Na favela Porto de Areia, em Carapicuíba, na Grande São Paulo, moradores e alunos se surpreenderam na volta às aulas com o corte do transporte escolar fretado que era oferecido gratuitamente às crianças que estudavam na Escola Estadual Josué Mattos de Aguiar. No episódio de hoje, investigamos o que motivou o corte e conversamos com moradores da região.

   Primocast | Episódio MARÍLÍA MENDONÇA E MAIARA E MARAISA: COMO FUNCIONA O NEGÓCIO DÁ MUSICA?
   Jout Jout de Saia | Episódio Como lidar com os altos e baixos da vida?: Um dia você está no topo, no outro não sabe como sair daquela situação. Como a gente faz para lidar com os altos e baixos da vida? Jout Jout também tem uma solução para isso, pelo menos uma teoria.

   Mamilos | Episódio Quem cuida de mim?: O prazo do trabalho foi antecipado e você precisa correr pra entregar ainda hoje. Seu filho quer atenção e carinho, mas já são onze da noite. Ao se deitar você olha pro seu amor e pensa: “não tô dando atenção aqui”. Estamos todos exaustos, desejando cuidado. Mas não parece haver colo disponível porque todos estamos precisando de colo ao mesmo tempo. A sensação de desamparo enlaçou nossa fragilidade. Por isso, o Mamilos de hoje se pergunta: quem cuida de mim? Cris Bartis e Ju Wallauer recebem a filósofa e escritora Viviane Mosé e o psicanalista Lucas Liedke para uma conversa cheia de questionamentos e acolhimentos. De questões filosóficas que respingam na vida prática. De desafios e também de empatia. Como cuidar do outro? Como ser cuidado? Como se cuidar? Abre o coração e a mente e vem com a gente!

   Histórias para ouvir lavando louça | Episódio VIM DO QUILOMBO CONQUISTAR O 1º LUGAR EM MEDICINA: Ex-aluno do Centro de Excelência Miguel das Graças, escola adepta ao Ensino Médio Integral, o Williston conseguiu superar as dificuldades de sua vida e trilhar um caminho de muitas conquistas, aos 18 anos, sendo aprovado em primeiro lugar, entre os cotistas pretos, pardos e indígenas, em Medicina na Universidade Federal do Sergipe. Pensar e desenvolver planos para o futuro nem sempre são questões fáceis. Para algumas pessoas, o sonho de ingressar em uma universidade pública, por exemplo, pode parecer muito distante da sua realidade. Mas são histórias como as do Will, que nos fazem acreditar que é possível encontrar meios para fazer acontecer. O estudante veio de uma comunidade quilombola, chamada “Malhada dos Negros”, localizada no interior do Sergipe, próximo à cidade de São Miguel do Aleixo, onde viveu até os cinco anos de idade. De família humilde, mas muito batalhadora, Will é filho de um lavrador e de uma professora primária, que desde pequeno o incentivaram a estudar e lutar pelo seu futuro. Williston sempre foi um aluno brilhante, acumulando ao longo de sua trajetória escolar um histórico excepcional de vitórias. Em 2015, no 7º ano do Ensino Fundamental, foi medalhista de Bronze na Olimpíada Brasileira de Matemática das Escolas Públicas (OBMEP). Foi a partir daí que ele percebeu a importância da educação pública e de como ela foi capaz de abrir portas que antes eu não imaginava ter acesso. Foi algo que mudou totalmente sua visão de mundo. Hoje, como estudante de medicina, Will quer devolver para sua comunidade tudo que ele conseguir para sua vida. Ele ainda cita o rapper Emicida como inspiração para isso, “jamais volte pra sua quebrada de mão e mente vazias”.

   Projeto Humanos | Episódio Osvaldo Marcineiro: Após anos em silêncio, Osvaldo decide falar e contar sua própria história.

   Calcinha Larga | Episódio Freud, corre aqui: No primeiro episódio da quarta temporada, sobre família, Camila Fremder, Helen Ramos e Tati Bernardi recebem a apresentadora Gabriela Prioli. Elas conversam sobre quem faz patrulha de luto e o risco de trabalhar com parentes e estreiam os quadros “Normal ou tia do Zap?” e “Freud, corre aqui”.
   Flow Podcast | Episódio [GALINHA PINTADINHA]: Marcos Luporini é um dos criadores da Galinha Pintadinha, o único canal do youtube que o Monark nunca conseguiu bater em views mensais na época do minecraft.

   Ciência Suja | Episódio A farsa da pílula do câncer: Uma pílula desenvolvida por um químico experiente dentro de uma das principais universidades do Brasil e distribuída de graça com a promessa de curar todos os tipos de câncer. A fosfoetanolamina sintética, que ficou conhecida como pílula do câncer, foi defendida por políticos e abraçada como última esperança por pacientes com a doença. Seus criadores atropelaram processos e o método científico em nome de um tratamento que, no final das contas, não funcionava. O primeiro episódio do Ciência Suja conta essa história com detalhes inéditos e os desdobramentos nos dias atuais.
   Indiretas de amor | Episódio THINDER (Com Foquinha): O podcast que te ajuda a conquistar a pessoa amada. Ou não. Mande sua história e seu recado para indiretasdeamorpodcast@gmail.com. Apresentado pelo jornalista Thiago Theodoro (@luxoeriqueza) e editado por Felipe Dantas (@apenasdantas).
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É inegável que uma das grandes revoluções que a internet nos proporcionou nos últimos anos foi na forma como consumimos música. Até a invenção dos gravadores de som, a única opção para ter acesso a musica era ouvi-la ao vivo. Posteriormente, o Walkman (1979) e iPod (2001) criaram uma cultura de portabilidade que depois foi transculturalizada para os telefones.

Nesse meio tempo, a internet se popularizou e se globalizou. Houve um momento em que o Netscape era o navegador mais popular e que AOL era a frontpage da internet. Atualmente o que sobrou daquela época foram as gigantes e as que souberam se renovar, todo o resto deu espaço para a cada vez maior quantidade de startups de tecnologia – ver post acerca da Startapização do Empreendedorismo.

Nesse mesmo período, artistas como Mariah Carey, Whitney Houston, Céline Dion, Roxette, Aerosmith, Phil Collins, Vanilla Ice, Jon Bon Jovi viveram seus tempos áureos, e o Metallica, que era símbolo de juventude e transgressão, virou uma banda de tiozinhos mau humorados. Graças ao crescimento da população com acesso a internet e ao surgimento de novas formas de compartilhar arquivos online, serviços como o Napster – ler sobre o assunto aqui, ali e lá e acolá – mudaram a indústria fonográfica para sempre.

O Rock e as gravadoras, que por muito tempo foram, respectivamente, expoentes da transgressão das regras sociais e tinham para si resguardado a posição de harversters do suprasumo da música, perderam relevância. A simultânea ascensão do hiphop ao mainstream – com demandas mais legítimas que a rebeldia sem causa de playboys constantemente insatisfeitos com o novo presente que haviam ganhado de seus pais – e o nascimento de uma nova cultura da internet – criada por uma geração que já nasceu com acesso a computadores pessoais, criou uma nova mentalidade.

Foram lançadas as primeiras sementes do kopiminismo – ver post sobre o assunto – e uma grande variedade de jovens estavam criando a partir de seus quartos ideias, produtos e serviços com capacidade de mudar o mundo. Em grande medida, esse processo foi possível também graças às evoluções no processo de compressão da música. Novamente o epicentro dessa revolução era o Vale do Silício e seus protagonistas eram pessoas comuns que não se conformavam com o status quo e não se contentariam em reclamar em discussões de bar ou bradar ao som de uma guitarra, um baixo e uma batera.

A partir de então, ter acesso à sua música preferida não somente não dependia mais da limitação espaço-temporal, mas também a fricção do processo – meio (disco, k7, cd) e forma de aquisição – tinha sido consideravelmente eliminada – e na década seguinte a popularização de serviços de produção musical como o Autotunes e Avid também deixariam suas marcas em uma geração. Ao invés de se reinventar através do acompanhamento das demandas das novas gerações de consumidores, a indústria fonográfica preferiu tentar manter controle total do processo, ao ponto que quando quiser adaptar-se às mudanças a distribuição de música estava tão descentralizada que em 10 anos o setor perdeu cerca de 60% da sua renda.

O que faltou ao comando das grandes gravadoras – detentoras dos direitos de propriedades das criações musicais – e às estações de rádio – que sofreram em menor medida com o processo – foi o empoderamento do usuário. Isso significa que na relação comercial estabelecida entre o provedor do serviço e o usuário não deve haver lados opostos na balança de interesses, mas equilíbrio entre as necessidades comerciais da empresa e os anseios pessoais e sociais dos usuários.

Existiam basicamente duas maneiras que a modernização da distribuição da música poderia acontecer. Por um lado, as gravadoras poderiam um acordo com as startups que proviam os serviços que os usuários utilizavam – eram duas no final da década de 1990 – e transportariam usuários já cadastrados para um serviços de distribuição de música organizado, mensurável e monetizável. A outra alternativa seria as gravadoras lutarem contra o movimento que era da internet como um todo – e não de hackers isoladamente – e tentar seguir o devido processo legal para resguardar seus direitos – por tanto, negligenciando, os anseios dos consumidores. Resultado: artistas e público ficaram contra as gravadoras, o compartilhamento não autorizado continuou, produções independentes se tornaram crescentemente populares – ver post sobre música indie -, perderam 50% do market cap, o tamanho do mercado caiu de 45 bilhões para 14 bilhões, em 10 anos, e nos próximos vinte anos ainda continuarão lutando para recuperar seu prestígio e a rentabilidade em um mercado muito mais dinâmico e com mais competidores.

“Foi a primeira e a última vez na história da música em que toda a população da internet esteve agregada em um único produto. Foi um momento único na história em que se o processo de transição tivesse sido administrado corretamente, nós poderíamos ter transferido da essa base de usuários de um serviço ilegítimo para um serviço legítimo de distribuição de conteúdo – similar ao iTunes, mas sem os mesmos custos e com aspectos de redes sociais, que poderiam levar a um ainda maior volume de músicas sendo descobertas e consumidas organicamente pelas pessoas. Nós poderíamos, em verdade, ter aumentado o tamanho total do mercado da indústria fonográfica, mas ao invés disso os usuários se espalharam para uma variedade de outras redes P2P (peer to Peer) que eram descentralizadas.” – Sean Parker, co-fundador do Napster

Estamos vivendo o processo de evolução da indústria fonográfica e cinematográfica. O primeiro desafio é encontrar as técnicas mais adequadas a distribuição – rapidez, segurança, quantidade de títulos -; agora, o que o público espera é aumento na qualidade de som e imagem. Com fones de ouvido profissionais disponíveis ao público geral e fones feitos para o consumidor final atingindo preços estrondosos, cabe aos produtores de conteúdo fazer chegar aos seus consumidores os produtos que deem o máximo de utilização aos aparelhos de ouvir música.

Atualmente é possível ter a mesma qualidade de cinema no conforto da sua casa – ver post sobre TVs 4K -. Hoje em dia é possível levar com você aonde quer que vá a qualidade de uma sala de orquestra. Graças a 3 elementos ultrapassamos o Uncanny Valley da música – capacidade técnica, portabilidade e ubiquidade – e é possível que o ser humano médio tenha acesso à tecnologia de ponta a preços módicos.

Startups como a Pono cristalizam anos de experiência em engenharia de som com trabalho de desenvolvimento de um produto/serviço que supera esmagadoramente tudo o que existe no mercado consumidor em relação a qualidade de som. A infinidade de fones de ouvido que realmente entregam o que prometem – como Audio Technica ATH-M50, V-Moda Crossfade LP,  Beyerdynamic Custom Pro One, Jaybird Bluebuds X, Grado SR80i, Beats by Dre – permite que com menos de R$ 400 você possa ter uma joia de tecnologia acolcoando suas orelhas. Serviços como o Tidal – rivalizando com os tradicionais Pandora, Rdio, Spotify a la Facebook x Friendster – permitem que a computação ubíqua auxilie o usuário a ter acesso às suas canções na hora e na forma que lhe for mais conveniente.

O mercado já existe e a dificuldade técnica não é o maior desafio. Startups corajosas estão navegando por essas áreas para descobrirem não somente modelos de negócios viáveis, mas também formas de servir a seus clientes o que eles querem. O próximo passo da indústria audiovisual será como criar serviços contextualmente relevantes e confiáveis para que o usuários tenham acesso, de maneira simples, a o que de mais avançado a tecnologia pode lhes oferecer.

Você também pode levar o Tecno Veste para qualquer lugar. Como? Baixando o nosso podcast.

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O post Descompressão, o próximo passo da música apareceu primeiro em Tecnoveste.

É bem provável as atividades do dia circundem os seguintes assuntos:

•  Apple Watch, que desde que chegou ao mercado vendeu mais que seu maior competidor, o Android Wear, e mudou paradigmas;
•  Siri, para competir no mercado pujante dos assistentes pessoais;
•  Home App, que trará ainda mais integrações para as casas inteligentes;
•  Apple Maps, que fez a empresa passar vergonha alguns anos atrás e, desde a compra do Waze pelo Google e o crescimento recente dos Mapas do Bing, deixou de ocupar a primeira tela da maioria dos smartphones;
•  iTunes Radio Music Streaming, que promete assustar os competidores Spotify, Tidal, Pandora Radio, sobretudo após a aquisição do Beats by Dre;
•  Apple TV, para fazer frente ao Android TV;
•  os novos mega-ultra-finos Macbooks;
•  melhorias no iOS 9 e no OS X 10.11.

Não temos nenhuma informação privilegiada, mas você pode acompanhar se as nossas expectativas se concretizarão acompanhando o live blogging aqui em baixo a partir das 14h de hoje.

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O post Apple WWDC (Worldwide Developers Conference) 2015, a conferência para desenvolvedores iOS e OSX apareceu primeiro em Tecnoveste.