“Elementos” é um filme de animação que se passa na cidade Elemento, onde Água, Fogo, Ar e Terra vivem grandes aventuras. Na história, Faísca é uma mulher forte, apaixonada pela família e pelo trabalho de seu pai. Quando fica muito nervosa, seu temperamento esquenta, fazendo-a perder a razão.

Gota é um jovem alegre, divertido e observador. Ele sempre expressa suas emoções e seu amor por quem ele ama.

Turrão é um garotinho fofo que adora estar perto de Faísca e mora na vila do Fogo. E Névoa é uma mulher forte e empoderada, que ama os Windbreakers, um time famoso de Airball.

Dirigido por Peter Sohn, o filme nos mostra como seria nossa vida se os elementos fossem reais, destacando a importância deles nos dias atuais. Sohn mencionou que a história principal tem um aspecto bastante pessoal e que tudo começou com rascunhos de desenhos de água e fogo.

Cada personagem possui um brilho único, que reflete a personalidade de cada elemento. Mamoudou Athie, que dá voz ao Gota, mencionou que seu personagem é bastante otimista e que essa característica é uma das qualidades mais positivas que ele absorveu.

O filme é um verdadeiro espetáculo em termos de beleza e detalhes. Ele explora minuciosamente as características dos personagens, enquanto as cores e os efeitos visuais impressionantes são usados para envolver o espectador e tocar suas emoções.

Uma cena marcante é quando eles dançam, e Gota se declara para Faísca. Naquele momento, eles sabem que estão apaixonados e querem viver essa grande história de amor, mesmo cientes dos desafios que viriam ao tomarem essa decisão.

A cultura também é abordada na animação, como a história do pai de Faísca, que teve que abandonar seu lar para viver na cidade do Fogo, fazendo todos não entenderem sua decisão.

Se a animação explorasse mais os outros elementos, o filme seria mais forte em narrativa. Falta evidenciar mais a Terra e o Ar e mostrar como poderiam ajudar na questão da infiltração de água. Se um elemento sozinho já é poderoso, imagine os quatro juntos. Um erro pequeno, mas com um grande impacto quando se trata deles.

Com uma trilha sonora envolvente, músicas como “Steal The Show”, “Elemental” e “You Were The Dream” marcam o longa, emocionando o espectador.

Uma curiosidade é que o filme levou sete anos para ser totalmente finalizado, fazendo valer a pena a expectativa.

Você pode se aventurar na emocionante jornada de “Elementos” na Disney+ e se encantar com essa grande história, repleta de amor e emoção.

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Certa vez ele foi mordido no meio da madrugada por uma criatura, e agora tenta entender um pouco de como é ser humano e lobisomem ao mesmo tempo.

E ele tem vários amigos que estaram juntos nessa jornada cheia de novos impulsos e descobertas também.

Tyler posey, Dlan O’Brien, Tyler Hoechlin, Cristal Reed e Holand Roden fazem os protagonistas desse super seriado.

E agora vamos entender um pouco mais sobre eles:

• Stiles, é o melhor amigo de Scoot, juntos embarcaram em aventuras e também viveram grandes amores.
• Allison Argent, faz parte de uma família de caçadores, uma galera do mau, que deseja acabar com os lobos.
• Lydia Martin, é uma Banshee, uma mulher que tem uma conexão com o sobrenatural.
• Dereke Hall, é um lobisomem evoluído e aliado do protagonista.

Teen Wolf começou a ser exibida dia 05 de junho de 2011, e acabou dia 04 de setembro de 2017. A pouco tempo, eles lançaram o longa do seriado, exibido dia 26 de janeiro desse ano. Atualmente disponível no Paramount +, pra assistir onde, e quando quiser.

Essa série é mara, o Felipôte aqui, sempre com as melhores dicas pra você de séries e filmes.

No próximo artigo vamos embarcar em Sex Education, uma trama aclamada pela crítica e bem falada pelos fãs. Obrigado e até mais galera.

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Segundo o R7, duas tribos se enfrentarão, e após o “Desafio de Sobrevivência”, uma das provas do programa, uma das equipes ficará com o título de “exilados” em vez de “exploradores”. Quem ganhar a prova terá direito a um benefício, e a dinâmica também contará com um “guardião”, pessoa que pode intervir no jogo e só a apresentadora da atração terá conhecimento de quem seja.

Os participantes do jogo são: A cantora e influencer  Nanah Damasceno, o cantor MC Negão da BL, a ex-participante de A Fazenda Nadja Pessoa, o youtuber e ex-BBB Pyong Lee, a cantora Valesca Popozuda, o ator Thomaz Costa, Antonela, empresária e ex participante do BBB 4, Claudinho Matos que esteve em De Férias com o Ex, a DJ Any Borges, Dinei,  ex-jogador de futebol e ex participante de A Fazenda, a atriz e vencedora da primeira temporada do Power Couple, Laura Keller, o influenciador digital e ex-Fazenda, Lucas Selfie e Mirella Santos ( gêmea da lacração).

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Breve resumo da história

O professor de Arqueologia, Henry Jones Junior (Harrison Ford), nos momentos em que não está lecionando, tem como hobbie, procurar e guardar relíquias espalhadas pelo mundo. Tendo seu auterego, o nome Indiana Jones, conhecido por realizar grandes buscas, é convidado a não deixar que um artefato religioso e com poderes místicos, caia nas mãos dos nazistas, que almejam dominar o mundo com as propriedades do objeto denominado,  “Arca Perdida”.

Criando Indiana Jones

George Lucas e Steven Spielberg tem amizade que vem de longa data e devido a isso, sempre conversaram sobre parcerias para futuros filmes. Acontece que os dois são amantes incontestáveis da mesclagem entre os gêneros de Ação e Aventura e Ficção Científica. George tinha acabado de fazer Star Wars (1977) e queria tirar outra ideia do papel, que envolvia um herói com características semelhantes às de James Bond. O nome inicial do personagem seria Indiana Smith.

Lucas levou sua proposta a Steven, que ficou muito animado em dirigir o projeto, com algumas ressalvas. Eles acordaram que o nome do protagonista, em vez de ser Indiana Smith, deveria ser Indiana Jones para gerar mais impacto, e assim perdurou.

O nome Indiana foi uma homenagem feita ao cachorro de George. Outras marcas registradas são o chapéu, a jaqueta de couro, a pistola e o chicote, que fazem parte da identificação visual do personagem, por onde ele passa.  

A estrutura do longa-metragem

O filme é considerado um clássico da década de 80, carregando um conjunto de convenções estabelecidas entre as produções de Ação e Aventura. Isso inclui personagens caricatos e enredo com previsibilidade exacerbada.

Trazendo roteiro clássico, nós acompanhamos Indiana Jones, que no meio de desafios e provações, está totalmente engajado na Jornada do Herói. Suas motivações são basicamente as mesmas do James Bond, que entra na aventura para sentir a adrenalina causada pela pulsão de quase morte. Não podemos deixar de falar sobre seu relacionamento amoroso com Marion (Karen Allen), que é explorado pelos inimigos, na forma de fraqueza, com a finalidade de causar a rendição de Jones.

Os efeitos visuais, atualmente se encontram datados, mas as tecnologias disponíveis à época foram bem utilizadas, inclusive tendo boa interação entre os atores e efeitos de computação. Lembrando que George e Spielberg têm a característica de valorizar e serem cuidadosos com os efeitos especiais de seus filmes, por tanto, esta parte não ficou a desejar.

Com certeza, a Direção de Arte é o ponto destaque, pelo fato de construir cenários maravilhosos e reforçar as situações apresentadas, através das vestimentas e objetos.

Vale a pena assistir?

Os clássicos sempre valem a pena assistir, principalmente se você quer entender sobre a evolução histórica da Sétima Arte. Claro que tem ressalvas, principalmente quanto ao conteúdo apresentado no roteiro.

Esse é um filme que claramente parou na época em que foi feito, e não falo apenas dos efeitos especiais. As histórias onde mulheres dependem dos homens para não serem vulneráveis, ficaram no passado. É interessante assistir o Indiana exalando virilidade, mas chega momentos que o exagero é demais. Há situações que a Marion claramente pode dar conta, mas o filme tira esse poder dela, e mesmo que isso faça parte dos Roteiros Clássicos, acaba atrapalhando a experiência de que assiste atualmente.

O longa é lembrado por cenas e trilha sonora marcantes, então continua tendo força quanto às memórias sensoriais criadas.

Por fim, vale a pena assistir, mesmo que abordando algumas questões, tenha parado na década de 80.     

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– Dave Lizewski –

  Os filmes Teens de Ação entraram com tudo e dominaram a Cultura Pop. Aqui falaremos sobre Kick-Ass: Quebrando tudo, um dos títulos do gênero. Esse longa tem muitas referências importantes e vamos discorrer sobre elas.

Um pouco da história

  Dave Lizewski (Aaron Taylor-Johnson), um adolescente não muito popular na escola, é grande entusiasta de histórias em quadrinhos e junto de seus amigos, pergunta o por quê de ninguém nunca tentar ser um Super-herói na vida real?  Os amigos dizem motivos concretos que levam à conclusão de que nenhum ser humano é louco o suficiente para bancar essa.

  Querendo desafiar as normas estabelecidas, Dave opta por iniciar suas aventuras como justiceiro fantasiado e tem início bem duro em sua jornada, mas uma garota na escola, seu impulso por fazer o certo e outros heróis reais o levam em definitivo para a jornada de acabar com o crime local.

O filme

   Este é o primeiro de dois filmes da franquia Kick-Ass. Trabalhando em roteiro clássico, nós temos o desenvolvimento dos personagens de forma rápida e clara, deixando o enredo bem previsível, como ocorre na maioria dos Teens de Ação. Seu ponto forte está exatamente na forma clássica de contar a história: O herói está na zona de conforto, algo o chama para a aventura, ele recusa, logo aparece uma oportunidade para ele descobrir novos horizontes e amadurecer, aparece seu colóquio amoroso (motivação extra), aliados e inimigos, e por fim, somos apresentados a uma resolução da aventura.

  A Direção Geral tem trabalho interessante, em se tratando de dirigir o elenco, que não deixa a desejar. Os atores apresentam emoções e transmitem o ritmo da situação ao espectador.

  A Direção de Arte acompanha fielmente a proposta artística, explorando as vestimentas dos personagens sem perder a linha. Traz uma maquiagem bem tratada, por vezes remetendo a estética em um tom cartunesco, assim como ocorre também nos cenários que trazem cores acentuadas. 

  A Fotografia é interessante no que tange à imagem criada para o universo proposto, se valendo bastante de Slow-Motions (Câmera Lenta) para deixar mais em evidência o foco da ação. A coloração é voltada para um azul marinho, a exemplo de outras produções de ação, compartilhando a mesma época.

Referências no filme

  Kick-Ass junta tudo de clichê nos filmes de Ação e Aventura, principalmente aqueles que têm Super-heróis como protagonistas. Os figurinos lembram muito trajes usados, claro que de forma caricata, por heróis da Cultura Pop das histórias em quadrinhos. 

  Não bastando referências nas roupas, há relações que lembram muito a dinâmica de Batman e Robin. As entradas triunfais do gênero são mostradas em tom satírico.

Vale a pena assistir?

  É um filme que assume caráter irônico, recheado de piadas para maiores de idade. Ele brinca muito com a vontade que nos possui de fazer o bem sempre, claro que com um choque tremendo de realidade que limita esse nosso pensamento. Não tem nenhuma novidade narrativa e a Fotografia é atrativa, principalmente para quem se interessa por filmes de heróis com uma pitada de besteirol. Então sim, vale muito a pena!

  Caso já tenha assistido ao filme, deixe nos comentários abaixo a sua opinião sobre ele!  

Por

Juliano Ferreira

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